Если оценивать историю театра как учебник, то в нем не хватает глав, касающихся женщин. Не так давно, в XX веке, сцена все еще считалась «мужской территорией». Но женщины-драматурги существовали и тогда — ломали каноны, смешивали жанры и поднимали те темы, о которых боялись упоминать некоторые писатели. Их пьесы гремели в подпольных театрах, собирали аншлаги — а потом исчезали из афиш. Предлагаем вернуть их из тени.
Они переписали правила театра: забытые женщины-драматурги XX века
Как авангардистки, феминистки и бунтарки заставили театр говорить на новом языке
Лоррейн Хэнсберри
«Что происходит с отложенной мечтой? Может, она сохнет, как изюм на солнце?» — эти строки из пролога пьесы «Изюм на солнце» (1959) стали гимном целого поколения. Лоррейн Хэнсберри, первая афроамериканка, чья пьеса попала на Бродвей, рассказывала о семье, мечтающей вырваться из гетто. Ее работа не просто вскрыла расовые противоречия — она доказала, что театр может быть универсальным.
«Изюм на солнце»
Хэнсберри умерла в 34 года от рака, но успела написать сценарий для Малькольма Икса и вдохновить поколение активисток. Как утверждала сама Лоррейн: «Я не могу быть оптимисткой. Но я настаиваю на надежде». Драматург верила, что театр должен задавать вопросы, на которые нет ответов. «Я писатель. Я хочу, чтобы мои слова меняли реальность», — так она говорила.
Мария Ирене Форнес
Кубинско-американская драматургиня Мария Ирене Форнес создавала пьесы, которые называли «театром абсурда на стероидах». Ее «Фефу и ее подруги» (1977) — гибрид феминистского манифеста и психоделического перформанса — до сих пор ставят в экспериментальных театрах. Форнес, которая в юности шила платья для Диора, верила: «Искусство — это не зеркало, а молоток. Оно должно не отражать мир, а менять его».
Мария Ирене Форнес
Несмотря на то, что Марии дали множество премий, ее имя все же редко вспоминают сегодня. Возможно, потому что она отказывалась вписываться в рамки традиционной «женской драматургии». Ее героини никогда не страдали из-за любви, они были заняты куда более важными вопросами.
Сьюзен Гласпелл
Сьюзан Гласпелл (справа)
До того, как Сьюзен Гласпелл получила Пулитцеровскую премию за пьесу «Наследие Элисон» (1931), она придумала один из первых феминистских детективов. В «Обрывках» (1916) две женщины разгадывают убийство, рассматривая... кухонную утварь. Мужчины-полицейские смеются над ними, но зрители поняли намек: «Мужчины слишком заняты, чтобы заметить детали. А женщины видят то, что у них перед носом».
Гласпелл, соосновательница легендарного театра Provincetown Players, открыла миру Юджина О’Нила. Но ее собственные пьесы долго считали «слишком женскими». Сегодня их постепенно начинают переоценивать.